Svetlo koje nosimo: pozorište kao prostor odgovornosti, istine i dobrote
Diana Kržanić Tepavac
Kada sam prihvatila da napišem ovogodišnju poruku povodom Svetskog dana pozorišta za decu i mlade, znala sam da ona mora biti čestitka, podrška i ohrabrenje. Pre svega, čestitka svim kolegama i prijateljima koji, uprkos izazovima današnjice i preprekama koje proizvode konstatan nemir i previranja u svetu, nastavljaju da stvaraju umetnost, braneći njene temeljne vrednosti.
U vremenu kada se humanost neprestano stavlja na iskušenja, umetnost ostaje bastion kreativnosti, slobode i empatije. Ovo je i poruka ohrabrenja mladim stvaraocima da istražuju, propituju i oblikuju svet kroz umetničke doživljaje namenjene svojim vršnjacima, mlađima, ali i starijim generacijama. Svaki dečak i devojčica u gledalištu zaslužuju poštovanje. Njihov glas, reakcije i snovi treba da budu deo umetničkog dijaloga. Svaka iskrena priča i svaki trenutak na sceni mogu postati iskustvo koje će pamtiti zauvek. A koliko je važno da nas neko sasluša i čuje, znamo svi. Istovremeno, ovo je poziv svim mladim profesionalcima da prepoznaju pozorište za decu i mlade kao prostor nepreglednih mogućnosti. Tu se stvaraju i utemeljuju vrednosti koje oblikuju društvo u kakvom želimo da živimo. Svako dete ima pravo na umetnost i kulturu, jer su one sastavni deo njegovog duhovnog i intelektualnog rasta. Umetnost nam daje prostor i slobodu da zamišljamo svet kakav bismo voleli da stvaramo, u kakvom želimo da rastu buduće generacije, i da u njemu zajedno uživamo. Naš alat su upravo priče kojima oblikujemo humanost, solidarnost, pravdu i empatiju. One su naše sredstvo da otvorimo srca, podstaknemo radoznalost i podučimo vrednostima koje traju.
Pomoć i podrška odraslih su ključne, naša dužnost kao umetnika i stvaralaca u kulturi je da deci i mladima ponudimo dobrodošlicu, podršku ali i da otvorimo prostor za nadu, i onda kada govorimo o najtežim temama. Decenijama unazad mi odgajamo generacije boreći se sa atmosferom nesigurnosti, straha, izobličenog i nakaradnog sistema vrednosti, pohlepe, nemoći i uvreda, na koje se nažalost često ne čuje glasan odgovor u odbranu čestitosti. Ja koja sam uvek verovala i ulagala u mlade, upoznala i radila sa generacijama predivnih, pametnih mladih snaga, ostala sam zatečena i zadivljena količinom i snagom mladog sveta koji je ovde u zemlji u kojoj živim , konačno zasjao u punom sjaju.
Danas, više nego ikad, svesni smo da mladost donosi svetlost i promene – to živimo i tome svedočimo kod nas u Srbiji već mesecima. Od 1. novembra i nesreće u Novom Sadu kada su nastradali naši sugrađani, do današnjeg dana, mladi su nam pokazali neverovatnu snagu i moć zajedništva, ljubavi i radosti. Mladi su nas podsetili na vrednosti istine, pravde i solidarnosti. Njihova odlučnost i vera u bolje sutra probudili su i nas.
I zato, na ovaj 20. mart 2025. godine, na prvi dan proleća, otvaram prozore i vrata širom, i pozivam i vas da pustite novu energiju u svoje prostore i srca, da nesebično delite svoje znanje, ljubav, umeće i iskustvo. Bićete iznenađeni koliko će vas prepoznati, koliko će vam svet izgledati bogatije i smislenije. Mi stvaramo priče u kojima dobrota i integritet uvek pobeđuju. Verujem u svetlost i snagu dobra. Verujem u mladost koja nosi promene i budi nadu. I zato, neka ovaj Dan pozorišta za decu i mlade bude još jedan podsticaj da se osvrnemo oko sebe, prihvatimo i prigrlimo ono što je istinski važno – poverenje, solidarnost i ljubav. Ključ je u međusobnom poverenju, nadi i zajedništvu.
Diana Kržanić Tepavac, počasna članicai doskorašnja predsednica Izvršnog odbora ASSITEJ Srbija
#takeachildtothetheatre
Take a Child to the Theatre TODAY: or take the theatre to the child – live performance is part of life!
Sue Giles
Live performance is a shared experience that brings people together around ideas and emotions – a vital and necessary part of resilient communities and vibrant arts practice. The World Day of Theatre campaign Take a Child to the Theatre Today has been a long running focus on access for children and young people to their cultural rights. Children and young people are marginalised in most societies because of their age: their dependence on adults for shelter, safety, food, means that their own power, control and choice can be limited. This is most often the case when it comes to accessing culture. If we consider children and young people as cultural citizens, their contribution to culture their right to access art is made clear from the moment they enter the world. We know that access to theatre and performance for children and young people is in many places becoming harder and harder; because of lack of cultural policies; decreased or cut cultural funding; arts in education systems minimized or removed; or because of the collapse of inclusive societies through war, disaster; or as a result of the ideologies of governments. Our job therefore becomes more important and the need for what we offer increases. What we offer is shared experiences where strangers are next to each other in community, experiencing together work created for , with and by children and young people that open minds and hearts, that offer difference of interpretation, that allow for individual expression and feeling. Live theatre and performance takes each and every person, of every age, into a place that offers stories. Stories that are about us and our humanity; our frailty and our strength and people everywhere need to be reminded of our humanity. ASSITEJ International chooses to spotlight World Day of Theatre as a positive and optimistic call for those with power to fling open the doors for children and young people to access live theatre and performance, and for artists to make their work more visible, accessible and relevant to those with the most barriers to arts and culture. How we, the ASSITEJ community around the world, find ways to do this, is very important to share. Your own campaign and approach is inspiration for others, including national or regional projects, fundraising campaigns, awareness raising, surveys on value, audience responses, innovative presentation models, and more. Our toolkit has ways and means for you to expand your influence and we urge you to engage on March 20, to make some noise about theatre and performance for, with and by children and young people in the world.
Sue Giles, President of ASSITEJ International
#takeachildtothetheatre
🇷🇸
(prevod svetske poruke na srpski jezik)
Povedite dete u pozorište DANAS: ili dovedite pozorište detetu – živa izvedba je deo života!
Živa izvedba je zajedničko iskustvo koje okuplja ljude oko ideja i osećanja – suštinski i neophodan deo zajednica koje su otporne i dinamičnih umetničkih praksi. Kampanja za Međunarodni dan pozorišta za decu i mlade – “Povedite dete u pozorište” već dugo je usmerena na pravo dece i mladih na kulturu. Činjenica da su zavisni od odraslih po pitanju doma, sigurnosti, hrane, znači da njihova mogućnost izbora i kontrole može biti ograničena, a to je najčešće slučaj upravo kada je reč o pristupu kulturi. Ako decu i mlade posmatramo kao kulturne građane, njihov doprinos kulturi i njihovo pravo na pristup umetnosti nedvosmisleni su već od trenutka kada dođu na ovaj svet.
Znamo da je u mnogim mestima pristup pozorištu i izvođačkim umetnostima za decu i mlade sve teži – usled nedostatka kulturnih politika, zbog smanjenog ili ukinutog finansiranja kulture, umetničkih sadržaja koji se smanjuju ili potpuno uklanjaju iz obrazovnog sistema i zbog urušavanja društava usled ratova, katastrofa ili kao rezultat vladajućih ideologija. Naš posao, stoga, postaje još važniji, a potreba za onim što nudimo raste.
A ono što nudimo su zajednička iskustva u kojima nepoznati ljudi sede jedni pored drugih zajedno doživljavajući umetnost pravljenu za decu i mlade, sa decom i mladima i od strane dece i mladih, a koja otvara umove i srca, nudi raznolike interpretacije i omogućava slobodu izražavanja i doživljavanja emocija. Pozorište, odnosno bilo koja izvedba koja se dešava tu, pred nama, otvara svakoj osobi, bez obzira na njene godine, prostor koji nudi priče. Priče koje govore o nama i našoj ljudskosti, našoj krhkosti i našoj snazi, a ljude je uvek i svuda potrebno podsećati upravo na ljudskost.
ASSITEJ International zato bira da osvetli Međunarodni dan pozorišta za decu i mlade kao pozitivan i optimističan poziv onima koji imaju moć da deci i mladima širom otvore vrata pozorišta, ali i kao poziv umetnicama i umetnicima da učine svoj rad vidljivijim, dostupnijim i relevantnijim za sve one koji se suočavaju sa najvećim preprekama u svom pristupu umetnosti i kulturi. Način na koji mi, ASSITEJ zajednica širom sveta, pokušavamo to da ostvarimo, važno je deliti. Svaki vaš lični napor i pokušaj da nešto uradite, uključujući nacionalne i regionalne projekte, kampanje prikupljanja sredstava i podizanja svesti, istraživanja i reakcije publike, inovativne modele prezentacije i još mnogo toga, predstavljaju inspiraciju za druge.
Postoji mnogo načina da proširite svoj uticaj i zato vas ovim putem pozivamo da 20. marta podignete svoj glas za pozorište i izvođačke umetnosti za, sa i od strane dece i mladih.
,,Bing Bang Bong” je muzička radionica koja ima za cilj da učesnice i učesnike nauči pravljenju muzike i muzičkih instrumenata od prirodnih i reciklažnih materijala. Ovu radionicu održaće slovenački umetnik Peter Kus u Centru za kulturu ,,Vojislav Bulatović Strujno”, 1.11. od 13h.
Foto: Jovana Semiz
„Pradevojčica”, rađena po istoimenom romanu Desanke Maksimović, donosi priču o devojčici Gavi i njenoj borbi za bolji i pravedniji svet. Ova lutkarska predstava, koja govori o suživotu ljudi i prirode, pravljena je upravo od prirodnih materijala i to onih koji su postojali i bili korišćeni na prostoru i u vremenu kada je živela pradevojčica Gava. Međutim, važnost ove priče je u tome što ona prevazilazi granice vremena i prostora, pokazujući nam da je ono što se dešava Gavi pre nekoliko hiljada godina važno za naš život i danas.
Pravljena na izmišljenom, univerzalnom jeziku koji svi možemo da razumemo ko god bili i odakle god dolazili, predstava „Pradevojčica” na najbolji način slavi različitost, govori o snazi zajedništva u prevazilaženju nevolja i podseća nas da je čovek samo deo prirode.
Nakon gostovanja predavanja-performansa „Lagarije – Čas o Surogatu” u Čakovcu, izvođenje predstave „Pradevojčica” i održavanje radionice Bing Bang Bong u Bijelom Polju predstavljaju još jednu aktivnost u okviru najnovijeg projekta naše platforme – Od malih nog(u): Na turneji koji ima za cilj da raznovrsne kulturne sadržaje na temu inkluzije, različitosti i klimatskih promena ponudi zajednicama u pograničnim i multietničkim sredinama.
Pratite nas do sledeće stanice!
*
Ovo gostovanje dešava se uz podršku programa Perform Europe kao deo projekta Od malih nog(u): Na turneji.
O programu Perform Europe
Perform Europe je program finansiranja za oblast izvođačkih umetnosti podržan od strane programa Evropske unije Kreativna Evropa. Ovaj program olakšava međunarodno umrežavanje i podržava inkluzivne, raznolike i zelene projekte koji putuju širom 40 zemalja u kojima deluje program Kreativna Evropa.
The next stop on our tour is Bijelo Polje (Montenegro), where on 31.10. the music workshop Bing Bang Bong by Zavod Kuskus from Ljubljana will take place. The day after, on 1.11. the puppetry performance “Prehistoric Girl” from the National Theatre “Toša Jovanović” in Zrenjanin will be performed!
“Prehistoric Girl”, based on the novel of the same name by Serbian writer Desanka Maksimović, tells the story of a girl named Gava and her fight for a better and fairer world. This puppetry performance, which speaks of the coexistence between humans and nature, is crafted from natural materials, the same ones that existed and were used in the time and place where Gava lived. However, the significance of this story lies in the fact that it transcends the concepts of time and space, showing us that what happened to Gava thousands of years ago is still relevant to our lives today.
Performed in a made-up, universal language that everyone can understand, regardless of who they are or where they come from, “Prehistoric Girl” celebrates diversity, speaks of the power of unity in overcoming challenges, and reminds us that humanity is just a part of nature.
“Bing Bang Bong” is a music workshop aimed at teaching participants how to create music and musical instruments from natural and recycled materials. This workshop will be led by Slovenian artist Peter Kus in the Center for the Culture ”Vojislav Bulatović Strujno”, 1.11. in 13h.
Following the lecture-performance “Make-believe – A Lecture on The Substitute” in Čakovec, the performance of “Prehistoric Girl” in Bijelo Polje and workshop Bing Bang Bong represent another activity within our newest platform project, From the First Step: A Rooted Tour, which aims to offer diverse cultural content on the themes of inclusion, diversity, and climate change to communities in border and multi-ethnic areas.
Stay with us until the next stop!
*
This presentation is happening with the support of Perform Europe as part of the From the First Step: A Rooted Tour project.
About Perform Europe
Perform Europe, supported by the Creative Europe programme of the European Union, is a funding scheme for the European performing arts sector. It facilitates international networking and supports inclusive, diverse, and green touring projects across the 40 Creative Europe countries.
,,Od malih nog(u): Na turneji” najnoviji je projekat naše platforme podržan od strane fonda Perform Europe koji su osmislile i pokrenule četiri partnerske organizacije:
Ova jedinstvena turneja ima za cilj da dopre do raznovrsne publike stavljajući u prvi plan teme različitosti, inkluzije i borbe protiv klimatskih promena. Posebno smo ponosni na to što ćemo ponuditi kvalitetne i raznovrsne kulturne sadržaje u sredinama koje nemaju često priliku da iskuse ovakvu vrstu programa.
U sklopu projekta ,,Od malih nog(u): Na turneji” u narednih godinu dana u Čakovcu, Baru, Bijelom Polju i Bačkoj Palanci biće izvedene dve predstave, radionica i mnogobrojni razgovori o izvođačkim praksama namenjenim deci i mladima:
Predavanje-performans: ,,Lagarije – Čas o Surogatu” / koprodukcija Dramskog studija Prazan prostor (Podgorica, Crna Gora) i Kotorskog festivala pozorišta za djecu (Kotor, Crna Gora)
Radionica ,,Bing Bang Bong” / Zavod Kuskus (Ljubljana, Slovenija)
Počevši od dve predstave od kojih se jedna bavi upravo temama različitosti, pripadanja, snalaženja i opstanka u okolnostima u kojima danas živimo, a druga formalno i tematski preispituje odnos ljudi i prirode, preko radionice koja u svojoj osnovi podržava ideju očuvanja životne sredine (radionica je na temu pravljenja muzike i muzičkih instrumenata od prirodnih i reciklažnih materijala), pa sve do različitih razgovora koji će biti održani tokom trajanja projekta, sve aktivnosti ovog projekta u širem kontekstu preispituju različitost, inkluziju i pitanja ekologije i klimatskih promena.
Projekat, takođe, podrazumeva angažovanje umetnica i umetnika koji rade u polju izvođačkih umetnosti za decu i mlade, a koji će provoditi neko vreme u pomenutim sredinama i uključiti lokalnu zajednicu u različite aktivnosti sa idejom izgradnje i osnaživanja lokalnih kapaciteta u oblasti izvođačkih praksi za decu i mlade.
*
Projekat ,,Od malih nog(u): Na turneji” podržan je od strane Perform Europe.
O programu Perform Europe:
Perform Europe je program finansiranja za oblast izvođačkih umetnosti podržan od strane programa Evropske unije Kreativna Evropa. Ovaj program olakšava međunarodno umrežavanje i podržava inkluzivne, raznolike i zelene projekte koji putuju širom 40 zemalja u kojima deluje program Kreativna Evropa.
“From the First Step: A Rooted Tour” is the newest project from our platform, supported by the Perform Europe fund and developed by four partner organizations:
Drama Studio Empty Space (Prazan prostor) from Montenegro
The Festival of Ecological Theatre for Children and Youth (FEP) from Serbia
Zavod Kuskus from Slovenia
LOFT – The Puppetry Organization We Really Need from Croatia
The project includes a series of activities, such as performances, roundtables, and workshops, which will take place over the next year in border and multiethnic regions of Montenegro, Croatia, and Serbia – specifically in Čakovec, Bar, Bijelo Polje, and Bačka Palanka.
This unique tour aims to reach a diverse audience by focusing on themes of diversity, inclusion, and the fight against climate change. We are particularly proud to offer high-quality and varied cultural content to communities that rarely have the opportunity to experience such programs.
As part of the From the First Step: A Rooted Tour project, over the next year in Čakovec, Bar, Bijelo Polje, and Bačka Palanka, we will present two performances for children and young people, as well as one workshop, and numerous discussions on performing arts practices aimed at young audiences:
Lecture performance Make-believe: A Lecture on The Substitute, a co-production by the drama studio Empty Space (Prazan Prostor) and the Kotor Festival of Theatre for Children
Puppet show Prehistoric Girl by the ”Toša Jovanović” National Theatre from Zrenjanin
Workshop Bing Bang Bong by Zavod Kuskus from Ljubljana, focusing on creating music and musical instruments from natural and recycled materials
From the two performances – one of which explores themes of diversity, belonging, adaptation, and survival in today’s world, while the other formally and thematically questions the relationship between people and nature – to the musical workshop promoting environmental sustainability and various conversations, all these activities in the project will broadly address diversity, inclusion, and issues of ecology and climate change.
The project involves engaging artists who work in the field of performing arts for children and young people, who will spend time in these communities and engage the local community in various activities with the idea of building and strengthening local capacities in the field of performing arts for young audiences.
*
This presentation is happening with the support of Perform Europe as part of the “From the First Step: A Rooted Tour” project.
About Perform Europe:
Perform Europe, supported by the Creative Europe programme of the European Union, is a funding scheme for the European performing arts sector. It facilitates international networking and supports inclusive, diverse, and green touring projects across the 40 Creative Europe countries.
,,Zbirka dramskih tekstova za decu i mlade” nastala je kao kruna projekta EmpowerINK: Buđenje glasova mladih um(j)etnica.
Foto: Jovan Semiz
Ivona Marciuš iz Hrvatske, Milana Matejić iz Crne Gore i Dunja Matić iz Srbije su mlade spisateljice koje su putem ovog projekta dobile priliku da se kroz mentorski rad, rezidencijalni program i niz zajedničkih aktivnosti bave temom ekologije duha i napišu nove autorske dramske tekstove za mladu publiku i tako pokrenu novi talas stvaralaštva za najmlađe među mladim piscima, upravo jer je ta oblast u našem regionu nedovoljno razvijena i marginalizovana.
,,ZBIRKA DRAMSKIH TEKSTOVA ZA DECU I MLADE” DOSTUPNA JE NA SLEDEĆEM LINKU!
Foto: Nebojša Jerković
Ivona, Milana i Dunja su učestvovale u dvonedeljnoj rezidenciji u okviru 30. Festivala ekološkog pozorišta za decu i mlade (Bačka Palanka, Srbija) praćenoj tromesečnim onlajn mentorskim programom koji je počeo na 10. Korifej Festivalu (Kolašin, Crna Gora). Na kraju programa izdato je digitalno izdanje Zbirke dramskih tekstova za decu i mlade, čija je promocija bila u okviru 27. Susreta profesionalnih pozorišta za decu i mlade (Čakovec, Hrvatska).
Ovom prilikom predstavljamo i kratki film koji je nastao tokom projekta:
Ovaj program dizajniran je i inicaran od strane platforme Od malih nogu (OMN), a partneri na projektu su bili:
Rezidencijalni program EmpoverINK: Buđenje glasova mladih umetnika, podržan je od strane Evropskog festivalskog fonda za nove umetnike – EFFEA, inicijative Evropske asocijacije festivala (EFA), koju sufinansira Evropska unija.
#EFFEA, #EFFEAResidency #EFFEAResidencies
Foto: Jovana Semiz
Takođe, ovom prilikom vas podsećamo i na to da ukoliko i sami pišete odnosno ukoliko imate tekstove namenjene izvođenju u pozorištima za decu i mlade – da nam ih šaljete kako bismo mogli da obogatimo BAZU TEKSTOVA na našem sajtu obzirom da postoji zaista veliko interesovanje i ima mnogo upita. Tekstove nam možete slati na mejl adresu: office@odmalihnogu.org
🇬🇧🇬🇧🇬🇧🇬🇧🇬🇧
We present the digital edition of the Collection of Dramatic Texts for Children and Youth! “The Collection of Dramatic Texts for Children and Youth” was created as the crown of the project “EmpowerINK Project: Igniting the Voices of Emerging Writers”.
Ivona Marciuš from Croatia, Milana Matejić from Montenegro, and Dunja Matić from Serbia are young playwrights who had the opportunity to explore the theme of ecology in theatre through a mentored residential program, and a series of collaborative activities as part of the project. They had the opportunity to write new and original dramatic texts for young audiences, thus starting a new wave of creativity among young and emerging playwrights. This was important precisely because writing plays for children and youth is still insufficiently developed and marginalized field in the West Balkans region.
The Collection is available at the following LINK!
Ivona, Milana i Dunja participated in a two-week intensive residency at the 30th Festival of Ecological Theatre for Children and Youth (Bačka Palanka, Serbia), followed by a three-month online mentoring program during the 10th Korifej Festival (Kolašin, Montenegro). The artists’ dramatic texts will be digitally published and promoted at the 27th National Festival of the Croatian ASSITEJ (Čakovec, Croatia).
On this occasion, we also present a short film that was created during the project:
The program is designed as an initiative of “From the First Step” platform. Project partners were:
The residency EmpowerINK: Igniting the Voices of Emerging Writers is supported by the European Festivals Fund for Emerging Artists – EFFEA, an initiative of the European Festivals Association (EFA), co-funded by the European Union.
Tokom četiri dana Festivala, publika je imala priliku da pogleda osam predstava u takmičarskoj selekciji i jednu predstavu u revijalnom programu. FEP je i ove godine počeo biciklističkom povorkom na kojoj je učestvovalo više od 500 biciklista. Održano je, i poslednjeg dana predstavljeno, čak 11 radionica! Popunio se FEP-ov leksikon uspomena u okviru interaktivne izložbe fotografija. Podsetili smo se 30 FEP-ovih plakata, a gradu Bačka Palanka je zauvek ostala ekološka skulptura da ga krasi. Na 30. FEP-u je, takođe, bilo reči na temu položaja dramskog pisma za decu i mlade u regionu a publika je imala priliku da se druži sa četiri PESNIKA DANA.
30. FEP je dnevno posećivalo više od 1500 ljudi, a na ceremoniji otvaranja bilo je više od 800 ljudi. U radionicama je učestvovalo 245 dece, više od 120 gostiju boravilo je u Bačkoj Palanci, a skoro 100 volontera bili su njihovi domaćini. Izvedena je i snimljena FEP-ova himna “Oladi svete”. Uživali smo u večernjem programu. Reciklažnog otpada je sakupljeno toliko da ga još uvek odnose u nekoliko tura, raznim velikim vozilima i još uvek im se ne zna tačan broj. Sav novac od reciklaže biće usmeren za lečenje dečaka iz Bačke Palanke, Luke Rodića.
Ukoliko niste bili u mogućnosti da posetite 30. FEP, pogledajte kako je to bilo:
Kako biste do narednog izdanja FEP-a mogli da pratite šta sve još FEP radi između dva Festivala posećujte redovno naš SAJT i zapratite FEP na našim društvenim mrežama:
Po prvi put na našoj našoj državi organozovan je kompletan dvogodišnji studijski program za sve one koji žele da se usavršavaju u staroj, ali uvek inovativnoj, kreativnoj i suptilnoj umetnosti lutkarskog pozorišta.
U okviru studijskog programa zagrantovan je zanimljiv i inovativan rad sa stručnim nastavnicima.
U planu je da u oktobru novi studijski program master studija upiše osam novih studenata, a radi se i na novim kursevima koji će studentima omogućiti da se bliže upoznaju i sa umetnošću izrade lutaka.
Predstava Čudesna radionica Djeda Mraza, koja će se premijerno izvesti 1. prosinca u Trešnji, prema riječima redateljice Kristine Grubiša: “stavlja u fokus često zaboravljene vrijednosti Božića, koje se u današnjem konzumerizmu često gube te nas podsjeća da poanta nije u poklonima, nego u samom činu dijeljenja. “
U najljepšem blagdanskom razdoblju tri tajanstvene pozivnice poslane su na adrese trojice mladića koji su se poznavali u djetinjstvu. Naizgled bezazlena svađa odvojila ih je prije mnogo godina, no čudesna radionica Djeca Mraza ponovno će ih spojiti. Jedan po jedan dolaze na naznačenu adresu, dočekuje ih Vila i kostimira u Djedice do neprepoznatljivosti. Svatko od njih laže o svojim životnim uspjesima, no ubrzo dolazi pravi Djedica i započinje tečaj “tablice dijeljenja”. U daljnjem razvoju događaja naši će junaci od laganja doći do priznanja, prepoznati se i oprostiti jedni drugima. Shvatit će da im je dječja svađa odredila živote i da nikada nije kasno naučiti dijeliti.
U predstavi glume Matija Čigir/Kruno Bakota, Paško Vukasović/Jure Radnić, Radovan Ruždjak/Krunoslav Klabučar, Hrvoje Barišić/Tvrtko Jurić, Vanda Vujanić Šušnjar/Daria Knez Rukavina.
Autorica teksta je Ana Tonković, režiju potpisuje Kristina Grubiša, scenografiju je radila Marta Dolenčić, kostime Ivona Biškupec, autor glazbe je Matej Meštrović, rasvjetu oblikuje Martin Šatović, scenski pokret Jure Radnić, a autor fotografija je Bojan-Haron Markičević.
Predstava je namijenjena djeci starijoj od četiri godine, a svi termini u slobonoj prodaji dostupni su na www.kazaliste-tresnja.hr.
Sve fotografije iz ove vjesti: Bojan-Haron Markičević
Nova božićna predstava UO LOFT-a “Orašar i Mišonja” puna je iznenađenja i nesvakidašnjih preokreta! U našoj verziji “Orašara” šećerleme i slatke bademe koje znamo iz planetarno popularnog baleta gricka nitko drugi nego Mišonja, sin čarobne mišje kraljice Mišogorke.
U ovoj lutkarsko-glumačkoj predstavi koja kombinira elemente kazališta predmeta, maske i storytellinga, vraćamo se originalnoj priči iz 19. stoljeća E.T.A. Hoffmana u kojoj glavni lik, djevojčica Marica, pod utjecajem priča koje je čula i svoje bujne mašte upada u svijet snova, lutaka, priča iz davnina. No, taj njezin svijet ne sastoji se samo od blještavih lampica i čokoladnog mirisa, već je malo pomaknut, izmješten – Marica kroz svoju bujnu maštu i snove vidi stvari drugačije no drugi. U njezinom svijetu božićni pokloni vode bitku protiv miševa iz tradicijskih priča, a obiteljski prijatelj kum Drosselmeier postaje čarobnjak, sveznajući pripovjedač, veliki um koji upravlja svemirom.
Granice sna i jave se brišu, priča postaje stvarnost, a stvarnost ulazi u priču, dok se kazališna i lutkarska magija miješaju s onom prazničnom, božićnom. Igra svjetla i sjene u ovom “Orašaru” stvara iluziju – onu koja nas pod okriljem noći i kazališta može obuzeti, začarati, oduševiti i zaprepastiti!
Režija: Morana Dolenc
Adaptacija i dramaturgija: Anja Pletikosa
Scenografija, kostimi i lutke : Irena Kraljić
Glazbena obrada, fotografija i video: Marko Delić
Oblikovanje rasvjete: Marinko Radočaj
Predstava je nastala u sklopu rezidencije Centra mladih Ribnjak u sezoni 2023/2024.
U predstavi “Mreža” bavimo se različitim aspektima društvenih mreža, fenomenom koji je u potpunosti promijenio način komunikacije koja se danas znatno manje odvija uživo.
Društvene mreže omogućile su da svatko ima platformu za izražavanje. Omogućuje se amplificiranje glasova pojedinaca, no istodobno ne postoji nikakvo reguliranje informacija koje ti glasovi plasiraju. Stvari se često uzimaju zdravo za gotovo, a kritičko mišljenje se ne razvija dovoljno.
Pažljivo se editira što će se staviti na društvene mreže čime se stvara privid savršenog života, provučenog kroz filtere i prikazanog u najboljem svjetlu u obliku precizno probranih trenutaka. Stvaraju se nerealne slike stilova života, fizičkog izgleda i sreće kao takve.
U predstavi se bavimo time kako uspješno “navigirati” virtualnim svijetom u kojem su mjerne jedinice broj pratitelja, broj srca ispod posta i broj pregleda.
Režija: Iva Olujić Dramaturgija: Nina Horvat Igraju: Veronika Mach i Luka Šatara Kostimografija i scenografija: Ana Paulić Oblikovanje zvuka: Jona Jovanović Oblikovanje svjetla: Alen Marin Dizajn: Ana Goja
UZRAST: 5. – 8. razredi osnovne te 1. i 2. razredi srednje škole
GKL, 19:30, SVEČANO OTVARANJE 28. REVIJE Teatro Matita, Slovenija, Mesarica
Redatelj i skladatelj: Matija Solce Scenografkinja: Larisa Kazić Izrada lutaka: Brane Solce i Sanja Fidler Izvode: Filip Šebšajevič, Miha Arh, Miha Razdrih, Matija Solce i Tines Špik
O predstavi: ‘Mesarica’ je intermedijski lutkarski kabare prema motivima pripovijetke ‘Martin Krpan iz Vrha’ Petero animatora, glumaca i glazbenika, umjesto u nekadašnju carsku prijestolnicu, doputuju u srce slovenske gostionice. Izvođači reinterpretiraju Levstikovu pripovijest, postavljajući njezine motive u novi kontekst, spajajući ih u kompoziciju protkanu harmonikom, rockom, situacijskom komikom, specifičnim predmetima i pomno osmišljenim lutkarskim elementima.
Trajanje: 60 min Jezik: hrvatski i engleski Uzrast: Odrasli
Subota, 4. 11.
11:00 i 17:00, HKD (publika na sceni) Lutkarsko kazalište Ljubljana, Slovenija, Palčica
Redateljica: Maja Kunšič Vizualna dizajnerica i scenografkinja: Zala Kalan Adaptirale: Maja Kunšič i Tajda Lipicer Skladateljica: Zvezdana Novaković Kostimografkinja: Tina Kolenik Oblikovateljica svjetla: Maša Avsec Izvodi: Maja Kunišč
O predstavi: Sve počinje sa sjemenom. I sa željom za nečim što raste. Dobijajući nježnost i brigu, sjeme brzo nikne iz zemlje, i raste da bi procvalo. Iz cvijeta je na svijet došlo minijaturno stvorenje, ne veće od palca, ali puno znatiželje. Djevojčica vrlo brzo doživljava niz iskustava koje je je navode da preispita svoju vezu sa svijetom. U predstavi pratimo životne preokrete Palčice i njezino preispitivanje odnosa sa svijetom.
Trajanje: 40 min Jezik: slovenski Za uzrast: 3+
HKD atrij, 12:00 Lutkarska radionica i igraonica Svi uzrasti
19:00, Dječja kuća Suvremeno lutkarstvo i kritika
Prezentacija knjige Igora Tretinjaka Suvremeno lutkarstvo već desetljećima kontinuirano ruši vlastite granice, šireći se i bogateći. Na tom putu aktivni gledatelji i kritičari predstavljaju nužne sugovornike i završne suautore izvedbenog čina – oko ovih nekoliko karakteristika oblikovana je knjiga ‘Suvremeno lutkarstvo i kritika’. U prvom dijelu knjige autori tom izrazu u Hrvatskoj, Sloveniji, Škotskoj i Litvi pristupaju teorijski i povijesno, da bi se u drugom dijelu okrenuli kritici i kritičaru. Kako ne bi ostala tek na teorijskim idejama, knjigu zaokružuju primjeri kritika nastalih na radionicama u sklopu projekta Kreativne Europe ‘Kritička platforma suvremenog lutkarstva EU’. Rezultat projekta je i ova knjiga koja predstavlja mogući temelj za daljnje dijaloge i preplitanja suvremenog lutkarskog izraza i teorije, odnosno kritike.
Sudjeluju: Igor Tretinjak i Benjamin Zajc Za mlade i odrasle
Nedjelja, 5. 11.
GKL, 18:00 Teatar za djecu i mlade, Skopje, Sjeverna Makedonija, Ronja — razbojnikova kći
Redatelj: Jakub Maksymov Dramaturg: Gorjan Miloshevski Scenografkinja, kostimografkinja, kreatorica lutaka i maski: Olga Ziębińska Skladatelj: Lazar Novkov Izvode: Matea Jankovska, Nikola Nakovski, Miki Anchevski, Katarina Ilievska Siljanovska, Angela Dimitrova i Petar Stojanov
O predstavi: Svjetski poznata švedska spisateljica Astrid Lindgren dala je izniman doprinos svjetskoj baštini književnosti za djecu svojim djelima. U ovom djelu ulazimo u potpuno novi svijet razbojnika, vilenjaka-gljiva, divlje šume i avanturističkih pejzaža. Između zaraćenih rivala, dvije bande, dvoje djece grade svoj životni put. Njih su dvoje iz različitih razbojničkih klanova te počinju sasvim drugačiju avanturu.
Jezik: makedonski (uz titlove na hrvatskom jeziku) Trajanje: 55 min Uzrast: 7+
11:00 i 18:00, HKD – Publika na sceni Naivno kazalište Liberec, Češka, Ču – čuuu – fiju – vau
Redateljica: Michaela Homolová Dramaturg: Vít Peřina Scenograf: Robert Smolík Skladatelj: Filip Homola Izvode: Filip Homola, Adam Kubišta, Marek Sýkora i Antonín Týmal O predstavi: Bio jednom jedan muški psić i jedan ženski psić. On je po cijele dane čuvao svoj vrt, a ona je trčala iza ograde sve dok joj njezin vlasnik ne bi zazviždao. I kao što to biva, ne samo u životu pasa, unatoč visokoj ogradi koja ih razdvaja, njih su se dvoje zbližili. Ali ona nije htjela ići u nepoznati vrt, a on nije mogao napustiti svoje dvorište. Muški je psić razmišljao kako da ipak uvjeri svoju prijateljicu da uđe u njegovo dvorište. Molba kazališta je da se poštuju dobne granice dječje publike!
Trajanje: 40 min. +10 min. Igranja Bez riječi Uzrast: od 3 do 6 godina
Ponedjeljak, 6.11.
GKL, 9:30 Teatar za djecu i mlade, Skopje, Sjeverna Makedonija, Ronja — razbojnikova kći
GKL, 18:00 Kazalište za djecu i mlade Kragujevac, Srbija, Oblak i cvijet
Redateljica: Bojana Lazić Scenografkinja i kostimografkinja: Zorana Petrov Skladatelj: Vladimir Pejković Suradnik za scenski pokret: Damjan Kecojević Izvode: Darija Vulić, Ljubica Radomirović i Miloš Milovanović
O predstavi: Priča počinje neobičnim dogovorom kojeg su sklopila dva usamljena bića – jedan Oblak i jedan Cvijet. Ako Cvijet bude pričao tužne priče, Oblak će plakati i nježno ga zalijevati suzama sve dok Cvijet ne bude dovoljno narastao da se mogu zagrliti. Poslije tri tužne priče i mnogo litara prolivenih suza, Cvijet je narastao do neba i konačno uspio zagrliti Oblak. I nikada više nitko od njih nije plakao.
Trajanje: 35 min Jezik: srpski Uzrast: 3+
HKD, 19:00 KD Pinklec, Drvljaci
Redatelj: Vanja Jovanović Dramaturg: Patrik Gregurec Likovnost predstave: Alena Pavlović Oblikovanje svjetla: Vanja Jovanović Skladatelj: Šimun Matišić Izvode: Karolina Horvat/Ena Jagec, Mario Jakšić, Davor Dokleja i Bruno Kontrec
O predstavi: Priče nam omogućuju da izađemo iz svojih okvira i sagledamo naš život iz drugog kuta. Jedna od tih priča je priča o Drvljacima, malim bićima koja žive na drvetu. Tu priču sigurno još niste čuli, a prvi je put sluša i jedan Sin jednog Oca. Taj Sin i taj Otac nalaze se u jednom kazalištu, točnije u skladištu za kostime, još točnije – u bunkeru. Otac pripovijeda Sinu priču ne bi li mu smetnuo s uma nadolazeću životnu opasnost i ratno stanje.
Trajanje: 50 min Uzrast: 11+
Utorak, 7.11.
GKL, 9:00 i 11:00 Kazalište za djecu i mlade Kragujevac, Srbija, Oblak i cvijet
Redateljica: Petra Mrduljaš Kreator lutaka i scenograf: Milan Trenc Skladatelj: Nenad Brkić Oblikovanje svjetla: Marino Frankola Suradnica za scenski pokret: Ana Herceg Izvode: Marta Bolfan Ugljen, Ana Herceg, Dinka Vuković, Ivan Bošnjak, Borna Galinović i Adam Skendžić
O predstavi: Ezopove basne već više od dva i pol tisućljeća ne gube na aktualnosti, jer britko i precizno govore u vječnim ljudskim vrlinama i manama zagrnutim, dakako, u životinjsko ruho. U ovoj adaptaciji basne se nižu u formi kabarea u kojemu su Cvrčak i Mrav meštri ceremonije i njihova priča čini okvir ostalih basni. Kabaretska forma omogućila je korištenje raznih animacijskih tehnika koje se mijenjaju iz točke u točku.
HKD, 19:00 Dječje kazalište Branka Mihaljevića u Osijeku, Tajni vrt
Kazališna prilagodba: Enrica Carini i Fabrizio Montecchi Redatelj: Fabrizio Montecchi Likovno oblikovanje i lutke: Gabriele Genova Kostimografkinja: Zdenka Lacina Pitlik Skladatelj: Ivica Murat Izvode: Ivana Vukićević, Tihomir Grljušić, Srđan Kovačević i Aleksandra Colnarić
O predstavi: Dvoje djece koje su životni uvjeti učinili nesretnima, apatičnima i nezainteresiranima, zahvaljujući malenom vrtu o kojem se odlučuju brinuti, pronalaze volju za životom i na taj način pomažu odraslima da je i oni ponovno pronađu. Tako ispričana čini se kao jednostavna priča o djeci za djecu, ali ona je priča koja nosi snažnu poruku: samo osjećajući se dijelom prirode možemo izliječiti svoje slabosti i pronaći sebe.
Trajanje: 50 min Uzrast: 5+
Četvrtak, 9.11.
HDK, 9:30 i 11:00 Dječje kazalište Branka Mihaljevića u Osijeku, Tajni vrt
Autorica priče i likovnosti: Andreja Peklar Redateljica i autorica dramatizacije: Katja Povše Dramaturginja i koautorica dramatizacije: Tanja Lužar Skladatelj: Andrej Hrvatin Kostimografkinja: Mojca Bernjak Suradnik za scenski pokret: Branko Potočan Oblikovatelj svjetla: Miljenko Knezoci Izvode: Barbara Jamšek i Uroš Kaurin
O predstavi: Kad Buba primi pismo, kreće na putovanje na kojemu uči o uzbudljivim karakteristikama svijeta čiji dio i sama postaje. A kako se buba razvija u leptira, tako se razvija i dijete. No, ljudski razvoj ne završava s odraslom dobi, budući da se naše intimne transformacije uvijek iznova javljaju sa životnim iskustvima. Buba je priča o učenju i odrastanju, o istraživanju svijeta i upoznavanju sebe.
Autorica teksta: Jelena Pervan Redateljica i autorica adaptacije teksta: Marijana Matoković Suradnica za scenski pokret i asistentica redateljice: Tihana Strmečki Scenografkinja i kostimografkinja: Ana Mikulić Oblikovatelj svjetla: Goran Krmpotić Izvode: Monika Lanšćak, Katarina Šestić Baotić i Anabela Sulić
O predstavi: Tonka će sutra je predstava nastala prema motivima istoimene slikovnice, autorice Jelene Pervan. Tonka je jedna sasvim obična djevojčica koja voli stvari odgađati za sutra. A sutra ponekad postane i preksutra, a preksutra i prekpreksutra. Strpljiva mama pokušava na sve načine Tonku naučiti odgovornosti i tome da svatko ima obveze koje treba riješiti, ali nije to lak zadatak kad se radi o jednoj zaigranoj mudrici kao što je Tonka.
Trajanje: 40 min Uzrast: 5+
Petak 10. 11.
GKL, 9:30 i 11:00 Lutkarsko kazalište Maribor, Slovenija, Buba
HKD, 9:30 i 11:00 Kazalište Virovitica, GK Požega, GK Joza Ivakić Vinkovci, Tonka će sutra
Filodrammatica, 18:00 Državno lutkarsko kazalište Kaunas, Litva, Mali svjetovi
Dramaturg, redatelj i koreograf: Birute Baneviciute Scenograf: Medile Siaulytyte Skladateljica: Rasa Dikciene Izvode: Indre Endriukaite, Rokas Lazaunykas i Vigita Rudyte
O predstavi: Svako je dijete jedan mali svijet. Svi ti mali svjetovi zajedno tvore svijet. Važno je njegovati svaki od malih svjetova, kako bi oni kasnije mogli njegovati svijet. Ideja različitosti svijeta predstavljena je bebama u gledalištu bojama i oblicima, predmetima i pokretom te glazbom. Bebe se mogu uključiti u izvedbenu akciju što je važan dio razvoja njihove kreativnosti od najranijih godina.
Trajanje: 40 min Bez riječi Uzrast: Bebe od 10 do 24 mjeseca
Dječja kuća, 18:30 Prezentacija dramske radionice To go or not to go Uzrast: 10+
Subota 11. 11.
Filodrammatica, 10: i 18:00 Državno lutkarsko kazalište Kaunas, Litva, Mali svjetovi
Redatelj i autor vizualnog identiteta: Matteo Spiazz Skladatelj: Josip Maršić Oblikovatelji svjetla: Matteo Spiazzi i Sanjin Seršić Izvodi: Tilen Kožamelj
O predstavi: U našoj verziji Trnoružice kao ‘elektro-bajke’, priča kreće iz kutije pune starih predmeta iz bakine kuće koja treba biti raščišćena. Kroz te predmete prisjećamo se originalne priče, a predstava je postavljena u formi teatra objekata, u nekoj vrsti eksperimentalnog i inovativnog lutkarstva. Svi predmeti su originali iz šezdesetih i sedamdesetih godina, kućanski aparati koji žive zahvaljujući i električnoj struji.
Trajanje: 40 min Uzrast: 6+ Nakon večernje izvedbe svečano zatvaranje
Naslovna fotografija:
Dio plakata 28. revije lutkarskih kazališta / GKL Rijeka
Theatre Director, Dramaturg, Writer and Lighting Designer
Nikola received his master’s degree at the Academy of Performing Arts (DAMU) in Prague, department of directing in alternative and puppet theatre, in 2003. He founded the artistic group Radio. Nica, where he explores the experimental use of light. He has directed in many theatres in Serbia and abroad (Croatia, Slovenia, Czech Republic, Holland, Russia) and received numerous awards for his work at domestic and foreign festivals.
WILLEM MILIČEVIĆ
Audio Engineer, Composer, Sound and Projection Designer
Willem graduated from the SAE Institute in London in 1997. He has worked as a composer, musician, sound designer and author of video projections for many operas, dramas and commercial productions. His artistic work so far has taken him to countries such as England, Germany, Ukraine, Moldova, Greece, Kyrgyzstan, Oman and others. He says he is a mediator between the creative and technical sectors in every process. He plays guitar, bass and drums.
DAVID RAGOR
Circus Artist, Performer, Educator
David Ragot was born in 1975 in France. He began his career in circus performance in 1998 and has since participated in over 1,200 shows. In 1999, he initiated a project in “Boulogne sur Mer” using circus performance as a means of socialisation and rehabilitation for troubled youth dealing with issues such as delinquency, unemployment, and addiction, with the assistance of social services. He was a member of “Malabar”, one of Europe’s oldest street theatre companies, where he performed on sprung stilts around the world. He worked with “Ludifico” and “Kreativni Pogon” from Novi Sad to develop “Circus as a way of life”, a project aimed at training street children in their home countries of Serbia, Croatia, Kosovo, and Albania. Throughout his career, he continued to train himself and others in circus arts.
